Библиотечная мышь

Дорогие друзья! Сайт находится в стадии наполнения, поэтому не обессудьте.

Возрождение меценатства. И мне это не приснилось

Возрождение меценатства в Украине, мечты или реальность.

1 фераля 2020 г. в Национальном художественном музее Украины (НХМУ), состоялось знаковое событие, в которое не верилось даже мне. Некое сообщество людей «Alumni kmbs (группы РМВА-14, ЕМВА-27) и друзья» передало в музей более 200 графических работ Федора Кричевского. По данным музея — 222 работы.

Как выяснилось на презентации, группа людей — бывшие одногруппники, выпускники курсов Киево-Могилянской акалемии (КМА). Не знаю чему их там учили :)), но коллектив активно участвует в благотворительной деятельности не только на ниве искусства.

Все происходящее напоминало некий сон. В наше время трудно поверить, что достаточно взрослые люди купили произведения не просто в личную коллекцию, а в дар музею. За это низкий поклон каждому участнику этой инициативы, ну и конечно же преподавателям из КМА.

Коллекция, кстати, чтоб вы понимали, была у вдовы Ф. Кричевского — Натальи и впоследствии досталась даме, которая за ней ухаживала — Ариадне Павловне. От нее перешла к внучке — Ольге Гершуни. Которая, я предполагаю и надеюсь, сумела сохранить ее целостность.

Ф. Кричевский.

Графические работы, представленные на выставке в честь презентации, не большого формата (хотя мы не видели, что попало в архив музея), но открывают перед нами неизвестного доселе Федора Кричевского. Смелость и порой откровенность… Видимо поэтому вдова не хотела в свое время демонстрировать эту интимную сторону творчества мужа.

Ф. Кричевский

Ф. Кричевский. Вариант композиции «Любовь» к триптиху «Жизнь». 1925-1927

Ф. Кричевский.

Ф. Кричевский. Эскиз к картине «Шахтерская любовь». 1935 г. Бумага, графитовый карандаш,

Ф. Кричевский.

Ф. Кричевский. Портрет студентки Дуси Болдыревой. 1930-е гг. Бумага, графитовый карандаш.

Самое интересное, что меценаты готовы объявить конкурс на искусствоведческий анализ коллекции с последующим изданием альбома. Тут конечно главное, кто будут судьи, потому что прекрасную инициативу могут загубить «знакомые знакомых, которые знакомы» с творчеством художника :). Но мы конечно верим в справедливость и продолжаем наблюдать за этой уникальной историей.

Ф. Кричевский

Ф. Кричевский. Эскиз костюма. 1933 г.

В любом случае, поименно высказываю благодарность людям, которые воплощают мечты в реальность — доказывают, что меценатство еще возможно и самое главное — оно живо.

Ф. Кричевский. Т. Шевченко.

Ф. Кричевский. Т. Шевченко. 1933 г. Бумага, графитовый карандаш.

Сообщество «Alumni kmbs (группы РМВА-14, ЕМВА-27) и друзья»: Ю. Грабилин, В. Оборский, Р. Скулимовский, Р. Дяжук, В. Сологуб, И. Кириков, Л. Зубко, А. Колб, В. Казанин, Д. Чернов, А. Мусиенко, А. Шпак, П. Овчинников, А. Елисеев, С. Буяджи, П. Барабашов, А. Гарбуз, К. Ващенко, Н. Стеценко, А. Мельник, А. Пинчук, С. Бабиенко, Д. Мартыненко, А. Романенко, С. Богуцкий, А. Глиненко, А. Богуш.

Фарфоровая болезнь Константина Сомова

«Моя фарфоровая болезнь дошла до крайних пределов», — написал Константин Сомов Степану Яремичу. «Во сне вижу фарфоровые группы».

Степан Петрович Яремич — художник, искусствовед, с удовольствием слушал о приобретении немецкого фарфора, который так искусно описывал один из отцов «Мира искусства».

Поцелуй. Майсен. Певрвая половина XVIII века.

Поцелуй. Майсен. Первая половина XVIII века. Модель И. Кендлера. Собрание фарфора К. Сомова.

Собрание фарфора К. Сомова.

Вы знаете, что я купил божественную группу работы Кендлера «Объятие»? Описать не хватит слов. Одно очарование…

 

фарфор К. Сомова.

Фарфор из собрания Константина Сомова

Константин Сомов не только коллекционировал фарфор, записывая всю информацию о предмете: размеры, где куплена, опубликована и место хранения аналогов, но и изучал время, сюжет, описывал легенды.

Так, по одному из преданий, как отметил Сомов, «Дама в домино» из его собрания изображает Великую княгиню Марию Александровну.

Дама в домино. Императорский фарфоровый завод. 1825 - 1855. Из собрания К. Сомова

Дама в домино. Императорский фарфоровый завод. 1825 — 1855. Из собрания К. Сомова

Великая княгиня Мария Александровна

Великая княгиня Мария Александровна

Дама в домино. Фарфор из собрания К. Сомова

Дама в домино. Фарфор из собрания К. Сомова

Маска на лице женщины не дает нам возможность подтвердить легенду. На кого же надел свои маски сам художник… пусть остается загадкой. Фарфор Константина Сомова — новый вздох для Императорского фарфорового завода на рубеже XIX — XX веков.

Дама с маской

Дама с маской. Императорский фарфоровый завод. Частная коллекция, Киев.

К. Сомов

К. Сомов. Дама и Пьеро. 1910 г.

 

Ретроспектива. Театр с современными актерами, которые перевоплотились в кавалеров и дам галантного века. Художник не только играл, он тщательно продумывал. Вы думаете форму?

Цвет!

Сомов разделял «раскраску» фигур на «саксонство» и «модернизм«. Последние отличались темными тонами, что придавало им, по мнению автора, чрезвычайную пикантность.

Дама с маской. ИФЗ

Дама, снимающая маску. Императорский фарфоровый завод.
Автор модели К. А. Сомов 1905 — 1906 гг. ХХМ

нтересно было бы увидеть «Даму с маской» постмодерна 🙂)

 

«Мои фарфоровые вещи, кажется, могут считаться «униками». Каждый из сделанных немногих экземпляров пройден мною самим еще в фарфоре до обжига и потом мною же самим раскрашен различно. Группы «Влюбленные» существуют 4 экземпляра и в одной очень грубой копии (на фарфоровом заводе). Фигура с маской существует 1) в трех разных раскрасках 2) в бисквите (один) и 3) в золотой раскраске сплошь (один экз.). С нее сделано две копии для завода, тоже грубые и несовершенные. Маленьких групп у меня было 4 и одна копия. Все эти вещи повторены мной не будут».

В 1919 г. Сергей Николаевич Тройницкий уговаривал отдать фарфор Сомова на хранение в Эрмитаж. Интересно, что в 1909 г. художник сам писал Дмитрию Ивановичу Толстому с предложением приобрести «наиболее совершенный экземпляр» его фарфоровой группы «Влюбленные». В частной коллекции, по мнению Сомова, фигура могла погибнуть. К сожалению для художника, покупка музеем была отклонена. Фигура же все равно поступила в Государственный русский музей в 1927 г., но уже из коллекции А.? А. Коровина.

На сегодняшний день, на сайте музея отмечено, что : «Работа поступила в Русский музей в 1930-е, источник не установлен, Ленинград (?)». Вполне возможно — это та самая «совершенная» работа авторства Константина Сомова.

Сомов К.А. Влюбленные. 1905 г. Государственный Русский музей

Сомов К.А. Влюбленные. 1905 г. Государственный Русский музей. Поступила в 1927 г. из собрания Коровина (?)

 

Сомов так и не излечился, «Фарфоровый вирус» до сих пор передается тем, кто любит хранить время.

Фарфор К. Сомова

Автор выражает благодарность:

идейному вдохновителю — О.В. Поповой

Библиотеке им. Н. А. Некрасова

Харьковскому художественному музею

и конечно же — Одесскому художественному музею, где уже 6 сентября состоится открытие выставки Константина Сомова!

Сомов К. Экслибрис Н. Миронова

Сомов К. Экслибрис Н. М. Миронова

Полевые экспедиции. Расписание 2019 г.

Расписание. Июль 2019

  • Поездка в Одессу

Мероприятие состоялось

Расписание. Август 2019.

  • Поездка в Харьков

14 — 16 августа

Что нас ждет: посещение музеев, галлерей, архивов, книжного рынка и конечно же — разговоры с экспертами.

Присоединяйтесь. 

Стоимость:

проезд (поезд) — 400-1000 грн.

проживание — от 600 грн.

Мероприятие состоялось

Расписание. Сентябрь 2019.

  • Поездка в Одессу

6 — 8 августа (даты уточняются)

13 — 15 августа (даты уточняются)

Что нас ждет: посещение музеев в Одессе и области, библиотеки, антикварные лавки. И одесская кухня:)

Присоединяйтесь. 

Стоимость:

проезд (в обе стороны)

поезд — от 1000 грн.

автобус — ок. 800 грн.

автомобиль — ок. 1500 грн. (в зависимости от количества человек)

Расписание. Октябрь 2019.

Расписание. Ноябрь 2019.

  • Поездка в Москву

Поездка на 3-5 дней, даты уточняются.

Что нас ждет: посещение музеев, архивов, открытие выставки и много пеших прогулок в поисках находок.

Присоединяйтесь. 

Стоимость: расчет состоится ближе к предполагаемой дате

Цветаева в Палермо.

В пасхальной открытке Марины Цветаевой Кожебаткину (секретарю «Мусагета») от 04.04.1912 фигурировал адрес этого, некогда прекрасного, отеля. Я думаю домам не суждено говорить, потому что они слишком много знают…

Hotel Patria

#библиотечнаямышь #хранительвремени

«Христос Воскресе,

милый Александр Мелентьевич!

Мы встречаем Пасху в Palermo, где колокола и в постные дни пугают силой звона. Самое лучшее в мире, пожалуй, — огромная крыша, с к[отор]ой виден весь мир. Мы это имеем. Кроме того, на всех улицах запах апельсиновых цветов. Здесь много старинных зданий. Во дворе нашего отеля старинный фонтан с амуром. С нашей крыши виден дом монастырской школы. Сегодня мы наблюдали, к[а]к ученики приносили аббату подарки на Пасху и целовали ему руки. Пишите о Москве. Всего лучшего.

Марина Эфрон.

Мой адр[ес]: Italie. Palermo. Via Allora. Hotel Patria, 48. M-me Marina Efron.»

М. Цветаева в Палермо

Фильм «Малевич. Народжений в Україні» («Малевич. Рождённый в Украине»)

Фильм «Малевич.  Народжений в Україні» («Малевич. Рождённый в Украине») рекомендую к просмотру хотя бы для вечерней дискуссии.

Мое субъективное мнение. Из минусов:

— много фактов достаточно известных (костёл, язык общения, поездки и т.д.)

— неприятные слова в адрес НАОМА (да, я адепт?). Авторы явно пропустили открытие памятного знака в академии в 2016м, выставку с оригинальной работой, выставку вышивок по эскизам Малевича… А преподаватель, который не знал о Малевиче в академии — это, простите, говорит об уровне «заслуженного».

Плюсы:

— легко смотрится и воспринимается. Я бы даже ребёнка повела

— четко и понятно выстроена хронология

— прекрасный иллюстративный ряд. Да, о Пимоненко мы слышали, но демонстрация параллелей понравилась

— работа с архивами — плюс. С иностранными архивами — вдвойне приятно.

— видео с Рихтером

— фильмы Рихтера и Малевича. Не представляю сколько труда. Команда — молодцы

Ну и конечно же, платья Возианова!!!? Просто захотелось пойти и «нарядиться в супрематизм».❤️❤️❤️