Archive | Литература

RSS feed for this section

В этой рубрике будет представлена литература, которая поможет больше узнать о художниках и художественных процессах (происходивших и происходящих в наше время), ознакомиться с историческим контекстом и определенной культурной средой.
Рекомендована всем пытливым умам:)

Цветаева в Палермо.

В пасхальной открытке Марины Цветаевой Кожебаткину (секретарю «Мусагета») от 04.04.1912 фигурировал адрес этого, некогда прекрасного, отеля. Я думаю домам не суждено говорить, потому что они слишком много знают…

Hotel Patria

#библиотечнаямышь #хранительвремени

«Христос Воскресе,

милый Александр Мелентьевич!

Мы встречаем Пасху в Palermo, где колокола и в постные дни пугают силой звона. Самое лучшее в мире, пожалуй, — огромная крыша, с к[отор]ой виден весь мир. Мы это имеем. Кроме того, на всех улицах запах апельсиновых цветов. Здесь много старинных зданий. Во дворе нашего отеля старинный фонтан с амуром. С нашей крыши виден дом монастырской школы. Сегодня мы наблюдали, к[а]к ученики приносили аббату подарки на Пасху и целовали ему руки. Пишите о Москве. Всего лучшего.

Марина Эфрон.

Мой адр[ес]: Italie. Palermo. Via Allora. Hotel Patria, 48. M-me Marina Efron.»

М. Цветаева в Палермо

«Чайник как повод для беседы». Творческая встреча в Национальном музее декоративного искусства.

Чайник как повод для беседы

Чайник как повод для беседы

Благодаря приглашению Людмилы Белоус, 16 января посетила интересное мероприятие в Национальном музее украинского народного декоративного искусства — в рамках выставки «Чайник, как повод для беседы«, состоялась творческая встреча с коллективом Национального музея-заповедника украинского гончарства в Опошне.

Коллеги презентовали свои чайники с намерением издать каталог. Не спорю, желание похвальное, директор музея Олесь Пошывайло очень амбициозный и, судя по развитию музея, прогрессивный человек, который перенимает опыт европейских музеев, что очень прекрасно, и что помогло сделать из обычного поселка городского типа настоящий культурный центр не только региона, но и всей Украины. НО!!! Проект будущего представленного каталога меня слегка ошарашил, правильнее сказать — возмутил. Во первых, представленные предметы не все отвечают понятию «чайник»

 

ЧАЙНИК, м. 1. Сосуд с ручкой и носиком для кипячения воды или для заварки чая. Этимология слова происходит от существительного чай!!! (Толковый словарь Ефремовой)

 

Соответственно, большая часть представленных предметов просто не может называться «чайником». Как вариант, можно назвать каталог по другому, или же определить эти сосуды в отдельный раздел.
Во вторых, директор заявляет, что в связи с отсутствием необходимых данных, часть предметов в каталоге неатрибутирована, на что «зал», а именно — сотрудники киевского музея и мастера керамисты, сразу определили авторство порядка десяти объектов, а что говорить, если бы они еще поискали и поразмыслили…
Порадовало, что Олесь Николаевич поблагодарил  коллег и пригласил к сотрудничеству.
И в третьих, конечно, приятно посмотреть коллекцию «чайников» представленных музеем в Опошне в виде слайд-шоу, но издавать такой каталог на данном этапе просто недопустимо. Хорошо, что директор осознал, что этот проект сыроват и требует доработки. Амбиции — это прекрасно, но издавать литературу, которая призвана учить молодое поколение искусствоведов, к коим я причисляю и себя (иначе не возмущалась бы:)), в таком мало информативном виде, да еще и внося некие погрешности, к которым, лично я, причислила раздел «академические работы», который показывает работы мастеров с т.н. «академическим» образованием, но сами то работы нельзя назвать академическими, это скорее авторские работы профессионалов.
 Как итог, такие дружеские беседы сотрудников музеев, мастеров и искусствоведов, очень плодотворны и полезны, они помогают видеть как общую ситуацию в музейной отрасли (например, отсутствие финансирования, без которого профессионалы Национального музея украинского народного декоративного искусства не в состоянии издавать качественную литературу в достаточном количестве), так и конкретную ситуацию (пример с  готовящимся каталогом Национального музея-заповедника украинского гончарства в Опошне ). Коллективный разум в данных ситуациях очень полезен, музейные сотрудники должны кооперироваться, помогать друг другу и создавать масштабные проекты.
 А мы — искусствоведы, должны наблюдать и указывать на слабые стороны, которые так часто видны только со стороны.
 Надеюсь, никто не обиделся и у всех в памяти останутся только положительные эмоции и аромат свежеиспеченных булочек.

О. Аронсон «Богема: Опыт сообщества (Наброски к философии асоциальности)»

Ох уж эта сессия…, не дает и минутки для творчества, хотя выставки никто не отменял и они проходят достаточно живо и регулярно. Так что не пропускайте культурные мероприятия и делитесь впечатлениями.

Из увиденного, очень рекомендую посетить выставку в Центральном Доме Художника (Киев, ул.Артема, 1-5) «М. Гуйда и ученики«. Даже не ожидала, что картины члена Национального союза художников Украины могут быть настолько интересными, а работы учеников — настолько «сильными». Виною всему предвзятое отношение к «спилке», но ничего, будем ходить, смотреть, знакомиться, узнавать…

А пока выкладываю книжечку к прочтению О. Аронсона — «Богема: Опыт сообщества (Наброски к философии асоциальности)«, чтобы вы не скучали на досуге:)

О Аронсон Богема

Ролан Барт «Смерть автора»

Ролан Барт

Ролан Барт

Ролан Барт

СМЕРТЬ АВТОРА

(Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика. — М., 1994 — С. 384-391)


 Бальзак в новелле «Сарразин» пишет такую фразу, говоря о переодетом женщиной кастрате: «То была истинная женщина, со всеми ее внезапными страхами, необъяснимыми причудами, инстинктивными тревогами, беспричинными дерзостями, задорными выходками и пленительной тонкостью чувств». Кто говорит так? Может быть, герой новеллы, старающийся не замечать под обличьем женщины кастрата? Или Бальзак-индивид, рассуждающий о женщине на основании своего личного опыта? Или Бальзак-писатель, исповедующий «литературные» представления о женской натуре? Или же это общечеловеческая мудрость? А может быть, романтическая психология? Узнать это нам никогда не удастся, по той причине, что в письме как раз и уничтожается всякое понятие о голосе, об источнике. Письмо — та область неоределенности, неоднородности и уклончивости, где теряются следы нашей субъективности, черно-белый лабиринт, где исчезает всякая самотождественность, и в первую очередь телесная тождественность пишущего.

Continue Reading →

Презентация книги В. Петрашика «Микола Бурачек»

Презентации книг, особенно монографий, люблю не очень, обычно это скучное мероприятие, на котором присутствует автор, его родственники и родственники «виновника торжества», что превращается в такой себе вечер памяти.

Данная же презентация прошла довольно живо, говорили долго, но по делу, как-никак Николай Бурачек — знаковая личность для истории украинской живописи ХХ века. В данной же книге впервые собран не только биографический материал, но и около 350 иллюстраций произведений художника, которые находятся в разных государственных и частных собраниях. Так что 2 часа пролетели незаметно.

Особенно не лишним оказалось  такое времяпровождение для искусствоведов: А. В. Чебыкин, 

А. Чебыкин и В. Петрашик

А. Чебыкин и В. Петрашик

А. К. Федорук, Н. А. Стороженко, В. И. Гурин советовали будущим аспирантам прекрасные темы для дипломных работ, которые хотели бы видеть в академии. (Кого заинтересует, спрашивайте)

А. К. Федорук

А. К. Федорук

Напоследок анекдот от Гурина: «В академии все прекрасно, вот только бы студентов не было«.

Такое описание позиции некоторых преподавателей говорит все же об осознании большинством определенных проблем с которыми сталкивается академия, и дает еще один повод ценить и уважать нашу традиционную классическую школу, которая еще выпускает таких интересующихся студентов как Володя Петрашик, которые пишут и возрождают национальную культуру.

В. Петрашик

В. Петрашик