Библиотечная мышь

Дорогие друзья! Сайт находится в стадии наполнения, поэтому не обессудьте.

София Киевская 1011г. Или как выгодно поменять историю

В процессе работы довелось мне обратиться к книге «Українська художня культура: пам’яткоохоронні проблеми» (К., 2011.). Но, кроме уважаемого мною Юрия Коренюка, я обнаружила там статью, которую написала «Нікітенко Надія» — «Нова концепція датування Софії Київської: обґрунтування, параметри дискусії».

Вопрос про дату основания Софии Киевской поднимали уже давно, и большинство искусствоведов, мягко сказать — откликнулось, на заявлени госпожи Никитенко. Все мы прекрасно понимаем, что каждый исследователь ищет новую информацию, пытается исследовать объект под «новым углом» и т.д.

Заявление же вышеупомянутого «искусствоведа» как-то подозрительно совпало с приближением 2011 г., когда «новая дата» основания собора выгодно бы помогла приблизить 1000-летие собора. (Я кстати не знаю как поздравляют 1000-летнего юбиляра заграничные гости и ЮНЕСКО, куда занесена София:))

Что касательно президента, а в то время им был В. Ф. Янукович, то его можно понять, ведь каждый «монарх» приветствует, когда во время его правления происходят такие значителaьные события. А про переписывание истории мы уже и не говорим, летописи тоже подправляли…

Ну да ладно, закончили бы на этом, но ведь show must go on. На данный момент в Софии Киевской активно продвигается идея, что основателем храма был Владимир Великий, даже выставки посвящены нашему крестителю. И опять же, Н. Никитенко пытается «восстановить» частично утраченный ктиторский портрет. Ее наверное не устраивает зарисовка Вастерфельда 1651 г.,  который видел данное изображение.

Ван Вастерфельд. Ктиторский портрет в Софии Киевской. 1651 г.

Ван Вастерфельд. Ктиторский портрет в Софии Киевской.
1651 г.

Но мадам понимает, что кто из посетителей вообще знает про эти рисунки и продвигает свою фантазию, да еще и как первый исследователь:)) Забыли про Лазарева, Логвина, Асеева, Каргера…

(мы же понимаем, что ваша версия относительно того, что за Владимиром идет Ярослав Мудрый, никогда не была бы верной, если бы роспись выполнялась во времена Владимира Великого и зачем Владимир несет Десятинную церковь, если именно он, по вашей версии, уже воздвиг Софию?!!)

Я бы не затрагивала эту тему, если бы не статья, к которой у меня возник ряд вопросов:

  • Во-первых, написано, что вами были найдены «дуже ранні датовані графіті», жаль что не написали год, а то пересматривать ваши научные конференции не очень удобно посредственному читателю, но, судя по годам конференций, видно, что активно «искать» эти ранние графити вы начали только с 2007 г.:)
  • P.S Дальше увидела приведенные примеры с 1019 г., жаль, что искусствоведы раньше их не находили, причем  детально изучая и, кстати, тоже фотофиксируя все мозаики, фрески и графити.
  • Претензии к Толочко и Жарких, с которыми я лично не знакома, все равно выглядят смешными. Человек для критики выбрал научно-популярное издательство, как мне кажется именно для того, чтобы показать общественности всю серьезность проблем, которые возникают при новых исследованиях историков
  • «на мою думку, Софию не завершено, а засновало в 1011 р.» — ну хоть за это, спасибо
  • обвинение Жарких и пр., в том, что он не является исследователем конкретно этого памятника. Скажите, а кто кроме вас занимается исследованием памятника, если на территории Софии даже для проведения лекций для студентов нужно письменное разрешение вашей коллеги…
  • супер фраза, которую нужно просто заучить всем: «…отримуваний результат передусім залежить від суб’єкта пізнання«, это получается, что не всем открываются «очень ранние графити»?:))
  • После критики Жарких, который, как я понимаю, обвиняет Никитенко в отстутствии новых источников изучения собора, автор пишет: «вперше залучено й пізньосередньовічні звістки, зокрема такі важливі джерела з датою заснування Софії (1011 рік), як ктиторський напис Петра Могили і титульний напис над входом до неї». А где же ссылка, где можно это посмотреть, над каким входом(?), потому как ссылок по этому вопросу кроме как на саму себя я не наблюдаю.

P.S. Увидела далее по тексту место, где вы отмечаете эту запись, которая исчезла после реставрации в 1950-х. Но, как я поняла, запись зафиксировали в 1930-х. Это интересный факт, но почему же на него раньше не обращали внимание — тем более это место на подкупольной арке!!, которые изучали вдоль и поперек.

Считаю, что правильным было бы озвучивать все существующие версии основания Софии Киевской, тем более, как Н. Никитенко удачно выразилась, это всего лишь конфликт интерпретаций, но не забывайте, что нужно быть максимально объективными меняя устоявшуюся историю.

Аукцион: Украинская и российская живопись и графика 19-21 века

Галерею Александра Брея можно поистине переименовывать в музей, потрясающий вкус и подборка коллекционера никого не оставит равнодушным. Поэтому, когда анонсируется аукцион, всем советую побывать и посмотреть предаукционную экспозицию, эстетическое наслаждение — гарантировано!

Так вот, предаукционная выставка к аукциону «Украинская и российская живопись и графика 19-21 вв.», который состоится 12 декабря 2015 г. в 13.00 по адресу Андреевский спуск 3, уже открыта.

Цены достаточно разумные. Шедевром и, без сомнения, ядром аукциона  является полотно Николая Ге «Петр 1 допрашивает царевича Алексея в Петергофе« 1878 г. Ориентировочная цена лота 600000-900000$.

Работой музейного уровня с изюминкой, в виде двух дарственных надписей на обороте, является также полотно Нестерова «Пейзаж. Абрамцево» 1917 г. (30000-40000$).

На аукционе будут представлены также работы Поленова, Клодта, Свитославского, Труша, Глущенко, Шишко…

Очень приятная, как по исполнению, так и по ценам 🙂 графика Нарбута, Кричевских, эскизы Анатолия Волненко.

Неожиданные, лично для меня, работы Виктора Зарецкого.

Друзья, описывать конечно можно долго, потому что большинство поистине достойных работ, но лучше, не поленитесь, загляните. Ведь, к нашей радости, вход доступен не только для избранных 🙂

День рождения Миляевой Людмилы Семеновны

Дорогие друзья и коллеги, приглашаю вас присоединиться к поздравлениям известного искусствоведа и потрясающей женщины — Миляевой Людмилы Семеновны, которая 13 ноября отпраздновала свой юбилей. В стенах же Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры (НАОМА), торжественное поздравление состоится 19 ноября в 13.00. Ждем коллег, друзей и учеников, всех, кому посчастливилось сопрекоснуться с талантом и обаянием нашего профессора!

 

Миляева Людмила Семеновна. НАОМА

Миляева Людмила Семеновна. НАОМА

 

Дмитрий Антонович о Казимире Малевиче

12 ноября в актовом зале Академии изобразительных искусств и архитектуры (НАОМА) состоялась лекция известного искусствоведа Дмитрия Антоновича о работе Казимира Малевича в стенах Академии на протяжении 1928-1930-х годов.  Искусствоведы академии взялись за прекрасное и поистине уникальное задание — восстановить лекции Малевича, которые в свое время были застенографированы Крапивницким.

Посетив лекцию, я тоже создала свои заметки, которыми сейчас поделюсь с вами, но, естественно, больше информации можно почерпнуть в книгах:)

И так, что нового мы узнали о этническом поляке Казимире Малевиче (который был в Польше всего 20 дней), сестра которого была записана в паспорте полячкой, а наш герой добровольно записался украинцем. Патриот, «український націоналіст» (как говорил про Малевича его племянник — Зайцев) или банально «безпечніше, бо перших вб’ють поляків» — ответ пусть каждый выбирает сам.

Родился Казимир Малевич в Киеве, причем настоящий год своего рождения он так и не узнал до конца своей жизни, а мы знаем — 1879 г., а не 1878, как предполагал сам Малевич. Обо всем нам рассказывают конечно же архивы, а именно — книги из костела Св. Александра, где указана дата венчания родителей Казимира — 1878 и дата его крещения — 1879 г.

Как рассказал Д. Антонович, мать Казимира имела фамилию Гелитович и в домашней обстановке юный художник общался на польском, во дворе же — на украинском языке, в письмах прослеживается подольский говор. Любимая песня уже зрелого художника — «Гуде вітер вельми в полі…», слова которой были любезно предоставлены зрителям в надежде на итоговое исполнение, но смелых не нашлось :)…

Как же Малевич начал преподавать в академии.

… Во время экспозиции в Германии, Казимиру Малевичу приходит гневное оповещение о том, что надлежит вернуться на родину. Оставив выставку (кстати, за оставленные в Германии картины до сих пор судятся 30 родственников, удалось отсудить пока две работы, которые были успешно проданы за 17 и 70 млн $), Казимир возвращается и пишет при этом завещание, которое начинается такими пророческими для того времени словами: «Якщо мене вб’ють…». Его не убивают, но арестовывают обвиняя в немецком шпионаже. После освобождения Малевич едет в родной Киев, где профессор Таран и Крамаренко уговаривают ректора (на тот момент) Киевского художественного института Врону принять художника на преподавательскую должность. В это время в стенах заведения работают такие мэтры как Татлин (был кроме прочего прекрасным бандуристом, с помощью чего и познакомился с Пикассо), Д. Бурлюк, В. Пальмов и др.

Малевич читал лекции один раз в две недели, причем готовился к ним основательно и с любовью: «Приїду і закатаю гідну лекцію…» — писал художник в письме. Имея в академии кабинет, он учил студентов абстракционизму и на вопросы коллег отвечал: «Я лікую студентів від реалізму» (по воспоминаниям Касияна). Его же супрематизм очень перекликается с украинским орнаментом, и только зная про киевский и вобще — украинский период Казимира Малевича, можно понять его творчество, можно понять его крестьян, которые как «железные человечки» крепкие, мощные и непоборные, но… 1930-е годы, коллективизм и «навіть селянам перебили хребта». Теперь и на картинах они всего лишь — люди-марионетки…

«Я любив селян і не любив робітиків». У рабочих капустняк, а у крестьян белое сало, красный борщ, чеснок, все достойно, чисто и красиво. Нет, нет, — красочно. Украина отпечаталась в работах Малевича насыщенностью цвета, колоритом, ведь в его «городской» Ленинградский период, в картинах прослеживается черно-белая, монохромная гамма, сдержанность. Только поняв менталитет и отличия Украины от России, западные исследователи смогли понять изменение в стилистике работ Казимира Малевича в первой трети ХХ века.

Нам же — украинцам, сразу все было понятно, потому что только взращенный на украинской земле художник так ощущает линию, цвет и композицию, которая заложена вековой традицией.

Спасибо Дмитрию Антоновичу за прекрасную лекцию.

Музей современного искусства, Ницца. МАМАС

Будучи уже не первый раз в Ницце, я думала, что в этот приезд ограничусь только пляжным отдыхом, но не тут то было. Видимо, мне не дает покоя выставка «Арлекин идет…», которая проходит в Киеве и представляет произведения из коллекции Игоря Дыченко, человека, личностью которого я завершала лекцию «коллекционеры 2ой половины ХХ века» в академии изобразительного искусства и архитектуры. Жаль, что так и не успела записать всю глыбу его воспоминаний, ведь он коллекционировал не просто картины, он коллекционировал воспоминания, рассказы о Анне Ахматовой, Лиле брик, Ермилове… Он коллекционировал эпоху, которую нам уже не вернуть…

Но что же Ницца, что же я, о чем же оповедь моя.
Так вот, господа путешественники, на Place Yves Klein (трамвайная остановка Гарибальди), находится Музей современного искусства MAMAC ( Le Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain).
 Le Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain de Nice

MAMAC

Continue Reading →